“A Day in the Life” avec Peintre et illustratrice Adeline Lamarre

J’ai connu Adeline Lamarre à l’époque où tous les deux nous présentions nos œuvres lors d’expositions collectives organisées par une galerie underground à Montréal. Nous faisions partie d’un petit groupe d’amis exposants qui avaient le même désire de supporter à la fois la diffusion de l’art de tous pour tous, tout en faisant la promotion de notre propre production personnelle. Cette énergie consacrée à la diffusion de l’art en général est l’une des raisons à la longévité de notre longue fréquentation, cette mentalité d’entraide.

J’appréciais déjà son travail à l’époque, celui-ci se démarquait par une technique exacte, bien exécutée, mais notre relation s’est surtout épanouie grâce à cet heureux mélange organique que seule la nature sait nous présenter : Un savant mélange d’intérêt similaires et d’autres s’opposant.

Elle connaissait bien l’histoire ancienne et moi la politique contemporaine, elle avait une bonne formation académique (ayant complété sa maîtrise ) et moi une connaissance plus intuitive de la matière, elle venait de Québec et moi j’avais grandi à Montréal. Nous avons en commun l’amour de la culture pop, le désir de créer des œuvres pérennes et le désir d’en connaître toujours plus. Nos différences et nos similarités nous nourrissaient (et nous nourrissent encore) réciproquement.

-Écrit par mon conjoint Luc

Me voici au travail sur ma table à dessin. C’est là que je passe la plus grande partie de ma journée, à dessiner et à peindre.
Me voici au travail sur ma table à dessin. C’est là que je passe la plus grande partie de ma journée, à dessiner et à peindre.
Une peinture à l’huile sur planche de skate recyclée dont le titre est: «Disparition (L'extinction de l'Holocène)». Le sujet est inspiré d’une photo d’archive que j’ai transformée en utilisant mes personnages.
Une peinture à l’huile sur planche de skate recyclée dont le titre est: «Disparition (L’extinction de l’Holocène)». Le sujet est inspiré d’une photo d’archive que j’ai transformée en utilisant mes personnages.
C’est une des petites peintures de 4’’x4’’ que j’ai exposé lors du 9èm Coaster Show à la Gallery 30 South en Californie cet été. C’est ma vision personnelle de « La Nuit étoilée » de Van Gogh.
C’est une des petites peintures de 4’’x4’’ que j’ai exposé lors du 9èm Coaster Show à la Gallery 30 South en Californie cet été. C’est ma vision personnelle de « La Nuit étoilée » de Van Gogh.
Je vous présente mon univers, ce dans quoi je trouve mon inspiration, un peu de tout. J’aime beaucoup la science-fiction et les livres qui ont des belles peintures comme page couverture (telle la collection Marabout). Je collectionne les petites pouliches des années 80, avec lesquelles je jouais dans mon enfance.
Je vous présente mon univers, ce dans quoi je trouve mon inspiration, un peu de tout. J’aime beaucoup la science-fiction et les livres qui ont des belles peintures comme page couverture (telle la collection Marabout). Je collectionne les petites pouliches des années 80, avec lesquelles je jouais dans mon enfance.
J’adore aller me promener au Parc Frédéric-Back. J’y vais souvent car ce n’est pas loin de chez moi et ça me donne l’impression d’être dans un film de science- fiction avec ces sphères qui recouvrent les puits de captage de biogaz.
J’adore aller me promener au Parc Frédéric-Back. J’y vais souvent car ce n’est pas loin de chez moi et ça me donne l’impression d’être dans un film de science- fiction avec ces sphères qui recouvrent les puits de captage de biogaz.
Voici « Le petit livre des docteurs peste », que j’ai édité à compte d’auteur. C’est le premier livre de la série et je prévois en faire plusieurs autres. Je suis en train de travailler sur une suite avec des docteurs peste qui vivent dans un univers de science-fiction.
Voici « Le petit livre des docteurs peste », que j’ai édité à compte d’auteur. C’est le premier livre de la série et je prévois en faire plusieurs autres. Je suis en train de travailler sur une suite avec des docteurs peste qui vivent dans un univers de science-fiction.
Cette peinture à l’huile est intitulée : « La première fleur ». Je l’ai fait pour exposer au Musée de beaux-arts de Mont-St-Hilaire lors du salon d’automne 2021 dont le thème était : Terre-mère.
Cette peinture à l’huile est intitulée : « La première fleur ». Je l’ai fait pour exposer au Musée de beaux-arts de Mont-St-Hilaire lors du salon d’automne 2021 dont le thème était : Terre-mère.
Je voyage à vélo la plupart du temps, même en hiver. J’aime l’indépendance et la liberté que cela me donne. Me voici qui pose devant une murale que nous avons fait dans notre ruelle, mon conjoint Luc et moi, le sujet de la murale ayant été déterminé par les enfants de la ruelle.
Je voyage à vélo la plupart du temps, même en hiver. J’aime l’indépendance et la liberté que cela me donne. Me voici qui pose devant une murale que nous avons fait dans notre ruelle, mon conjoint Luc et moi, le sujet de la murale ayant été déterminé par les enfants de la ruelle.

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Dans quel quartier es-tu ?

Villeray

Que fais-tu?

Peintre et illustratrice.

Je travaille en illustration d’édition dans la domaine de la littérature jeunesse. Je crée des peintures de style Lowbrow que j’expose dans des galeries au Canada et aux États-Unis.

Sur quoi travailles-tu actuellement?

Je suis en train de travailler sur la suite du « Petit livre des docteurs peste ». je prépare plusieurs peintures pour des appels de dossier dans diverses galeries et je participe à une exposition en Californie à la galerie Hive durant le mois de décembre 2021.

Où pouvons-nous trouver votre travail?

À la galerie Coups de Pinceaux Coups de Ciseaux | Hive GalleryMon site webInstagramFacebook | Etsy